*Dystopia和Self-Identity是很容易给人以“深刻”之感的主题。但缺陷在于，它们已经由《Brave New World》、《Animal Farm》和《1984》以及《V for Vendetta》甚至《Zootopia》们解释过很多遍了，因此很难有实质上的创新。所以一旦被识别出来，剧情的惊喜感就是一个很难处理的问题。而另一方面，在中国市场尤其是动画领域，还鲜有尝试（或者说尝试的都变成了tan90°），识别困难和成功的注意力吸引两种期望结果并存。总之，这是一个风险显而易见的尝试，而国产动画的形式其实从某种程度上减轻了潜在的政治风险，尤其是在一部标榜“暴力”的动画中。相比于后者，其实前者可能是更大的突破。

*关注到技术层面。不能避开的就是所谓的“PG-13”和“暴力美学”。不思凡自称是一个不太注重前任大师作品而更关注自我表达的人。但是在各种资料各个方面中，我们都看到了这部电影和Quentin Tarantino的联系。而Quentin其实接受过长期电影教育，他想用暴力把某些东西从高高在上的殿堂中拉下来，结果却是很多人又把他推了上去。Quentin的暴力场景，看似简单粗放，但是其实最擅长的就是以静制动，对于场面节奏的把控可谓已臻化境。在《大护法》中，有很多类似的西部枪战风格场景，这是对于国产动画固有模式的积极创新，但是显然在动作设计和剪辑方面还有不小的距离（经费可能是因素之一，但Quentin同样面临这种问题）。我尝试在演职人员里找“动作指导”这个人，可能是我眼神不好，并没有发现，如果有信息的可以告知我。

 其实在本片中可以看到很多我们熟悉的影子。电影试图用一些搞笑的段落来缓解气氛和丰满人物形象，我在观影过程中一直浮现的就是周星驰的作品，尤其是《大话西游》，我认为这是符合创作者经历的联想。观众也能get到店，反应都还不错，但如果在观影时对电影进行更加严谨深入的审视，就会发现其中的问题。可能过于注重故事情节，本片的几个主要人物的形象塑造在我看来都并不怎么成功。占据大量篇幅的旁白则让人想到《A Clockwork Orange》，但是综合全片来看，剧情，旁白、人物和动作场景之间的联系显然存在比较大的问题，解释逻辑不够清晰。作者的计划是拍三部曲，如果能完成，或许人物会更加丰满全面。即使排除次要人物，仅看这一部的核心人物，这些问题仍然不可忽视。

*总而言之，《大护法》在技巧和艺术性上做了有益的摸索，尽管差距依然明显，但一个更多样化的市场具有显著的积极意义。但从产业的角度来说，中国的Spielberg或许比Quentin更重要，《Zootopia》更是成熟的标志。

PS：电影里是不是出现了“东三雪碧“啊。。。

PSS：巴西贫民窟可以代表犯罪，代表堕落，但它唯独不能代表束缚

图片是我最喜欢的Quentin镜头之一