《艾迪芬奇的记忆》这款游戏发布于2017年4月，在12月拿下TGA的最佳故事叙述奖后，便走进玩家大众的视野，成为独立游戏界的热议话题之一。

无关紧要的开头

之所以在游戏发布时隔一年后才写下这篇文章，是因为去年几乎一整年的时间里我都在忙于开发自己的第一款游戏《色彩边缘》，虽然这在体量上算是一款小游戏，但也算是倾注了我的一些游戏设计理念和个人表达在其中，之后我应该会写一篇关于这款游戏的开发历程以及设计思考的文章。

因为现在游戏已经开发完成了，并将于近期正式发布，我才得以如重释负，玩一玩这段时间所囤积下来的游戏，于是有了这篇文章。

提示：文章包含剧透，适合已玩过游戏的玩家阅读。

对“什么是步行模拟”的思考

弱化可互动性，以叙事为主体，没有达成目标带来的成就感，没有阻拦玩家推进游戏的阻力，主要内容是操控主角行走和聆听故事，这大概是大多数人对步行模拟这一类游戏的印象。什么样的游戏才能算是步行模拟?

《神秘海域》是步行模拟吗？我想不是，因为玩家需要克服重重困难、战胜无恶不作的敌人，以抵达目的地。

在上面这句话中，“克服重重困难、战胜无恶不作的敌人”代表了游戏有阻力，这些阻力会阻止玩家轻而易举地达成目标，甚至促使玩家失败，但这是大多数游戏类型所必要的元素，因为玩家克服阻力后就能获得成就感，而成就感是促使玩家感到快乐的元素之一，但步行模拟显然将这阻力弱化了，唯一的阻力或许是你在游戏中找不到路。

“抵达目的地”则代表了游戏会有清晰的目标，清晰的目标可以作为玩家继续玩游戏的动力，一些步行模拟游戏中也会有明确的目标，如《看火人》，这些目标大概都是到达某个地方或找某个东西，但玩家抵达目标的过程中不会遇到任何阻力导致游戏失败。

那《Minecraft》是步行模拟吗？我想也不是，虽然不会有特定的目标，也没有特定的阻力阻拦玩家推进游戏，但玩家与游戏世界中的物体有着极高的互动性，这种互动性主要体现在破坏与建造两方面，并且玩家能通过互动改变游戏中的环境，玩家也能通过这种互动为自己建立目标。这些特性造就了自由度，而自由度是步行模拟最为缺乏的一种元素，所谓的自由度不是玩家是否能随意走动，而是玩家是否能通过互动改变游戏环境，或是与环境有多种互动方式。比如对于Minecraft中的方块，你可以破坏它，也可以将它放置到任何地方，也能将方块堆砌成特定的形状。但在《艾迪芬奇的记忆》中，玩家与环境的互动是被限定的，与每种物品的交互方式是固定的，所以自由度就没那么高了。

基于上面的一些思考，我认为步行模拟的主要特点有两个：

• 没有阻力，或者阻力极小
• 自由度较低，玩家无法通过多种互动方式改变游戏环境

由于步行模拟类游戏的这些特征，为了让玩家能够不在游玩的时候乏味或没有继续游玩的动力，在设计这类游戏的时候，更应该着重于提供下面几个方面：

• 富有吸引力的剧情，提升玩家继续游玩的动力（因此可见大多数步行模拟类游戏的剧情都带有悬疑因素）
• 画面风格渲染及音乐烘托，以此加强玩家的沉浸感
• 清晰的引导方式，使得想要表达的内容能够清楚地呈现出来。如果引导做得不够友好，玩家容易在游戏中迷失目标而无法推进游戏进程，沉浸感也容易被打破。

特别的UI

《艾迪芬奇的记忆》中的UI让人十分印象深刻，其特别之处在于文字与环境融为一体，作为游戏环境的一部分。

游戏中的文字主要有两种用途：一种是反应Edith的内心独白，另一种是指引方向，引导玩家。将文字与环境融为一体的这种设计，紧密地将内容与引导结合了在一起，也贴合了上文所陈述的“清晰的引导方式”这个观点。

一些有趣的叙事方法

步行模拟类游戏最吸引玩家的一个因素就是故事剧情，而作为最佳故事叙事奖得主的《艾迪芬奇的记忆》在叙事方面肯定有它的过人之处。在体验游戏的过程中，我发现游戏在叙事方法方面做得十分有魅力，下面列出几个我印象比较深刻的地方：

铺垫：游戏开头，主角Edith回到老房子中探索，进入房子后种种迹象都反应出了当年Edith离开房子那晚的景象，包括凌乱不堪的餐桌，来不及收拾的物品，而这个场面即是游戏的结局。通过先交代故事的结局，再从头顺序回顾故事，这样的烘托手法能够在游戏的开头就制造悬念，引起玩家对故事内容的急切关注，进而顺利地让玩家融入于正式的故事当中。

基于视角的环状叙事结构：关于Finch家族成员的故事中，有两个故事让我印象比较深刻。

一个是Molly那晚因为饥饿吃了各种各样奇怪的东西，然后变成猫、鹰、鲨鱼、蟒蛇捕捉各种猎物，最后爬回了自己的房间（大概最后将自己吃掉了？）。

另一个是Lewis在罐头厂工作，想象出了另一个精神世界，在这个世界中Lewis认为自己是比国王还要伟大的人，当国王Lewis在推开一扇门后，他进入了现实中的罐头厂，以上帝视角看到正在埋头苦干的自己，然后越过自己，又回到幻想的世界中，最后在加冕过程中幻想中的自己与现实中的自己同归于尽，颇有一种你在睡梦中掉下悬崖而在现实中因下坠惊醒的感觉，十分微妙。

这两个故事都有一个共同点，就是从一个起点出发，最后又回到了起点。这样独特的环状叙事结构不仅揭示和深化了主题，同时也赋予了故事更深层次的艺术寓意。

嵌套型叙事：在游戏的结局，已去世的Edith的儿子在母亲的墓碑前献上鲜花，直到此刻我才知道Edith的回忆之旅也是死亡故事中的一部分，而其他家族成员的故事是建立在这个主线故事上，相当于是二重嵌套的故事，这和《盗梦空间》中的多层梦境有着异曲同工之妙，体现出了游戏叙事结构上的精妙，也让整个故事有一种意味深长的感觉。

游戏特有的交互

游戏与其他媒体的不同，在于其特有的交互方式。我一直认为游戏的好玩之处，在于它能够提供你在现实中感受不到的体验。这种特有的交互在游戏中的很多地方有体现。

Molly的故事：玩家首先操控Molly去吃各种稀奇古怪的东西，连牙膏都不放过；然后操纵Molly的猫，模拟猫捕捉鸟的情景；之后玩家还会体验用鹰捕猎兔子、鲨鱼猎杀海豹等，一个接一个的场景都是为了让玩家体验饥饿的感觉，而让玩家扮演动物去猎杀各种猎物的这种交互方式，大大增强了这种体验。

Walter的故事：Walter因恐惧躲进了地下室，一躲就是三十年，如何将这三十年的枯燥无聊在3分钟之内通过交互体现出来？就是让玩家一遍又一遍地模拟Walter每天开罐头进食的行为，当玩家开罐头开无聊了，也就体验到了Walter这三十年来日复一日躲藏在地下室的无聊。所以，Walter才会说他厌倦了恐惧，才会最终走出地下室，拥抱阳光，直面死亡。而玩家在体验了Walter枯燥无聊的生活后，更能对这种感觉产生共鸣，这样的体验是传统媒体难以传达的。

Lewis的故事：玩家通过一边操作Lewis在罐头厂工作，一边操作Lewis幻想出来的自己，这样的交互方式很容易就让玩家体验到精神病人的内心世界，从而让玩家更加沉浸于这个故事中。

结束

《艾迪芬奇的记忆》里的优秀的游戏设计还有很多，由于篇幅有限，难以将游戏中的种种设计列举出来，不过读者只要知道，这确实是一款十分棒的作品。

以上就是我对《艾迪芬奇的记忆》中游戏设计的一些思考，如有错误，欢迎指正。