一张可书写的白纸，一位玩家，两个骰子，你可以做出怎样的游戏？

这不是一个小玩笑，这是美国加州艺术学院游戏设计课程中的作业，简洁到了极致，不同于一般人理解的编程的通路，它们舍掉了所有不重要的部分，来让学生的注意力完全地放在设计之上。

此文是 Coursera 上加州艺术学院开办的 Game Design：Art and Concepts Specialization 专项课程中四门课程（游戏设计导论、电子游戏中的故事情节与叙事发展，电子游戏中的世界设计，电子游戏中的角色设计）中的第一门游戏设计导论的笔记整理。

加州艺术学院作为美国艺术类高校中的 Top5，对比其他已经有许多游戏开发积淀和出色校友的游戏专业（比如 NYU/USC），开设的这一项课程虽然不能称得上『专业』，但是却洋溢着一股清新的气息，轻量级的四周课程，每一小节简练而趣味洋溢的解说，带着艺术院校所特有的的艺术气质以及艺术视角，都在几个方面符合了我对于理想课程的想象。

尤其是其中游戏设计导论这一门课程，十分适合作为游戏设计的入门课程。这一种以纸上原型开发为主，进行分享反馈迭代的过程不仅上手友好，而且也十分符合敏捷开发（Agile Software Development）的理念。

特别要说的是这一门课程所关注的并不是编程的部分，而是更加关注在游戏设计中的那些创意性的构思。强调的是 low-tec——『低技术性』，让事物保持简约性是非常重要的。

1.1 Start Simple 轻装上阵

游戏要素

简单的两个举例：

• 游戏设计中的目标（Goal）与难度等级不断上升的挑战（Challege）。不断增加的难度引导着玩家到达更高的目标，新的目标出现带来更大的挑战，一般来说，游戏中的难度挑战的增长大抵是和游戏剧情的激烈程度，玩家能力、技巧的提升速度要有一个大抵吻合的曲线，这样才能更易于保持在米哈里·齐克森米哈里 (Mihaly Csikszentmihalyi)所说的心流（flow）状态。
• 游戏设计中运气与技巧（Chance&Skill）的平衡。具体阐述开来，大概就是乐透彩票和国际象棋这样的极端中去找到一个平衡点，因为欧洲人的嘴脸永远那么丑陋，纯粹的运气只会让游戏失去乐趣，就像两个人相互扔骰子比大小，玩没过10分钟你就会厌倦。而全然的技艺练习也容易疲惫而缺乏变化，单纯实力的比拼对于低水平玩家并不友好。被诸多人黑成“运气游戏”的《炉石传说》其实便是这样的一种较好的比例混合，正如那句话怎么说来着：“这就是卡牌游戏的魅力所在。”

游戏设计文档 （Game Design Document）

包括：游戏的描述、相关游戏玩法游戏性（gameplay）的描述、游戏目标/谜题/人物的描述、图解/地图/故事线、技术性信息。

这一份厘清游戏如何运行的档案，也同时是一个团队协作中重要的工具，帮助团队把所有人的工作统一在同一份文档之中，大家都可以在其中找到自己所需要的答案。同时也可以更好地让设计师们互相交流，让整个开发流程稳定的进行下去。

反馈（Feedback）

反馈是一种相互评价相互学习的方法。——这里指的是“有用反馈”。

有效的反馈分成几步：

• 查看别人（自己的）的项目
• 你对这个项目有什么感觉？
• 去搞清楚为什么你会这么想？
• 最后去分享你的想法和你的理由

这里十分重要就在于你要去厘清你的感受从何而来，不是简单的“天哪这个游戏好没有意思！”“好难玩啊”——而是要“第一个奖励点、挑战点是不是设定的太迟了”or“上手难度太高了，是不是要加一个新手教程”。

制作一个简单的游戏以及头脑风暴（Brainstorm）

最难的部分就是开始。

很多人会浪费时间在寻找完美的点子上，但是我们要记住：

THERE ARE NO PERFECT IDEAS !(从来没有完美的点子!)

要记住的是如果你想出的都是垃圾的、恶心的、无聊的点子实在是太正常不过了。你可以把寻找完美的点子变成寻找“有趣的点子”，用你的好奇心去不断提出问题，然后用你的游戏尝试去解答。

给你的小贴士：

放松：就像等等布置的作业一样，这个只是一周作业罢了！

头脑风暴：列出一些清单（清单上可以是可能的角色，游戏标题，启发性的词语，职业名称，你可以去连线，去打乱他们，去重组——总之就是让你的大脑里充满了各种选择，但是只有一个是对的，是最好的，你需要去找到它。）

尝试一个主题，模糊但是仍然做了限定，让你可以不面对无尽的选择而难以下手（在2005年的文章How to Prototype a Game in Under 7 Days中也依旧提到了给定一个主题的好处，略微的限制反而更容易让去打开思路。）

1.2 作业

游戏要求：

• 可以放进一张纸上
• 一位玩家
• 要包括玩法的说明以及描述
• 需要的话可以加入最多两个骰子

这一课程的理念在于去尝试去制作一些简单的纸面游戏，因为这样可以尽情地去尝试的游戏想法，而不会分出精力去担心一些程序技术的问题。

对比国内的相关游戏教学，国内的游戏设计教程大多十分臃肿，面向的大都是大公司的游戏策划职位，更强调一些工作中不同岗位的协调，具体内容的输出。而国外的相关游戏设计课程更偏向独立游戏的方向，强调创造性、敏捷性、轻装上阵，国外开放的游戏设计理念可见一斑。

这边放上一些我看过的外国友人（可能也有中国友人）的作业，质量也参差不齐，所以大家可以放开手去做吧，这些作品版权都归原作者所有啦。